Tian-Yan's Blog

Frank Zappa 給我們的三個啟示

讀完 Frank Zappa 傳記後,我整理出三個重要的想法。

第一個啟示,是他那種勇於衝撞邊界、堅持自我定義的創作態度。Zappa 幾乎不走主流流行路線,融合了前衛爵士、現代古典、搖滾與諷刺等元素,在極端邊緣的領域裡走出了一條無可取代的風格,跨越搖滾、爵士融合、前衛古典與電子音樂等範疇。他幾乎未受過傳統音樂學院的正規訓練,高中時期就已經非常著迷於 Edgard Varèse 與 Igor Stravinsky1,同時也喜愛黑人藍調音樂與嘟哇調(doo-wop)。他靠著自學與錄音工程的實作經驗,把這些極端的元素融合在一起。儘管他的音樂聽起來狂野、充滿實驗性,但他本人其實是紀律極為嚴謹的人:他要求樂手進行長時間、極其繁重的排練,每位樂手都必須具備精湛的演奏能力與技術,展現出他對音樂創作近乎苛求的工作態度。

第二個值得學習的精神,是他對掌控母帶版權的堅持。在傳統唱片公司掌控一切的年代,Zappa 經歷了與唱片公司長期的法律鬥爭,最終拿回了自己作品的版權,並在 1981 年成立了獨立廠牌 Barking Pumpkin Records。類似的處境,在許多藝人、歌手,或獨立樂團身上都曾發生過:如何掌握自己作品的權利,Zappa 可說是這方面的前輩,非常值得後輩學習。

第三個啟示,是他在個人操守與作品形象之間貫徹一致的堅持。他終身嚴肅對待音樂創作,儘管作品極度狂野奔放,在曲風融合上也大膽前衛,但他本人卻滴酒不沾、遠離毒品,對音樂工作展現出極度專業的紀律。作品前衛,不代表創作者本人生活也放縱;思想開放的音樂創作,也不代表創作者本人真的隨心所欲、毫無節制。

  1. 傳記頁 16 提到,他也很著迷於 Anton Webern,尤其是他的《Symphony op. 21》(竟然!)。當時 Zappa 對「十二音音樂」(twelve-tone music)的理論一無所知,純粹是喜歡它聽起來的感覺。所以無論是團體 The Jewels 的歌曲、Lightnin' Slim 的藍調,還是 Varèse、Stravinsky、Webern,在他耳中都是好音樂。這種不分類別、廣泛聆聽的精神,也同樣值得我們學習。